Mónica Vila, apasionada de la fotografía, logra ver más allá de lo evidente. En ese instante único que es la foto, su mirada personal logra a través de su sensibilidad transmitir algo de esa experiencia multisensorial, dejando un poquito de si misma en cada fotografía.  Tras sus numerosos viajes y experiencias, ha recolectado miles de imágenes que logran transportar a otras realidades, vivencias y sensaciones como una suerte de viaje imaginario hacia otras latitudes saliendo de lo cotidiano. Desde una fotografía, su ojo crítico logra plasmar momentos mágicos y tremendamente intensos.

Es Argentina, nacida en Buenos Aires y se crio en San Isidro. Desde chica siempre supo que el arte era lo suyo. Estudio Diseño Gráfico en la UBA (FADU). Tuvo su paso por la pintura como Artista Plástica, tomo clases y participo de varias exposiciones.  Más tarde se volcó a la fotografía digital, otra de sus pasiones. Tomo clases e hizo workshops con varios maestros de la fotografía argentina. Tras viajar alrededor del mundo ha trabajado durante años con expositores e impresiones Fine Art Print,  mostrado sus producciones en distintos lugares, entre ellos ha estado en varias oportunidades en el Centro Cultural Borges, Tattersall de Palermo y ha sido artista BADA 2018 (Elegida por la revista Maleva dentro de las 10 mejores artistas preferidos de BADA 2018).

 Te invitamos a  conocer más acerca de su mirada fotográfica, y lo que hay detrás de ella.

¿Cómo llegas a la fotografía? 

Desde chica me gusto la fotografía. Durante mi carrera de Diseñadora Gráfica he tenido como materia fotografía con lo cual siempre estuve ligada a ella. Durante mucho tiempo me dedique a la pintura pero un día me encontré viajando seguido acompañando a mi marido y se me dificultaba el ser constante con la pintura. Era momento de un impasse en la pintura y dar comienzo a la fotografía. Me atrapó tanto que comencé a tomar clases y a formarme como fotógrafa. 

¿Qué te llevó a fotografiar profesionalmente?

La magia que se produce alrededor de ese instante que luego es la foto. La fotografía es un mundo de vibraciones que no se detiene nunca y a su vez una libertad infinita como ese poder entrar y sentirte parte de una historia, de un paisaje, de un lugar y su gente, de una cultura. A diferencia del mundo del diseño gráfico o la pintura de donde venia yo, la fotografía me permitió conocer lugares, su gente, su cultura. Gente que te transmite su sabiduría ya sea en el trato o al regalarte un retrato. Como aventurera que soy me permitió llegar a lugares secretos, inhóspitos y salvajes. Esa adrenalina es cautivante.                                                                                                  

¿Qué te inspira?  

La belleza ya sea en un paisaje, un retrato, un objeto y romper la barrera de lo cotidiano y hacer visible aquello que de otra manera pasaría desapercibido por el ojo ajeno.

¿Qué buscas transmitir en tus obras?

Busco detener el tiempo para contemplar todo aquello que pasa desapercibido para el ojo casual. Todas las fotografías tienen una historia detrás de ella. Sueño con poder transmitir a través de ese instante único que atrapo toda la experiencia e historia vivida. Poder transportar al observador a ese lugar tan solo con esa imagen. Que esa imagen sea una experiencia multisensorial y que aunque esa persona no haya lo vivido pueda llegar a imaginarlo.

 ¿Qué te apasiona?

Es una mezcla de pasión y obsesión el deseo insaciable de explorar con la cámara en mano. A su vez me apasiona esa sensación de adrenalina que produce la captura o la persecución de una imagen. 

¿En qué disciplina fotográfica te sientes más cómoda?

Me siento más cómoda fotografiando fuera de un estudio, me gusta explorar lugares, su gente, su cultura, contemplar la naturaleza y adentrarme en ella. Ser parte de ese mundo, sentir esa libertad me resulta una experiencia muy enriquecedora. Me gusta fotografiar paisajes, retratos, objetos, etc.  Viniendo del mundo de diseño soy muy detallista, busco la perfección y uno esta acostumbrado a tener todo bajo control para que salga impecable. Creo que hacer fotos en estudio estaría bajo las mismas reglas y todo estaría supervisado y ningún detalle se escaparía ya que uno arma la foto. En cambio siento que el hacer fotos afuera donde todo es imprevisible y nada esta bajo control ha sido un gran desafío en mi. Y más aun cuando ese espacio me hace sentir cómoda y apreciar todo lo que esta en ese contexto en el que fotografió. Muchas veces me encuentro fotografiando en la calle o en interiores habitados donde no serían de la misma manera en un estudio. Me gusta que sea así porque todo eso que hay ahí dentro en un estudio no estaría o no sería real, todo eso cuenta una historia, tiene un porque, un sentido, llena de significado a la foto.

 Supongo que un fotógrafo profesional, toma la decisión de contemplar el mundo a través del objetivo. Sin embargo, en la actualidad muchas personas piensan que vivimos demasiado obsesionados con la imagen, y sobre todo, con la impresión que esta ofrece de nosotros a través las redes sociales. Más preocupados, por ejemplo, de capturar y compartir una puesta de sol, un espectáculo artístico, que detenerse a contemplarlo y saborear el momento. La pregunta es: ¿Qué crees que es más importante capturar el momento o vivirlo?

Yo soy de las que puede hacer ambas cosas a la vez! De hecho mi cámara es parte de mi cuerpo, me acompaña a todos lados. Y cuando la apago sigo fotografiando con mi mirada, es parte del ejercicio de observar.  Más allá de eso cuando llego a un lugar me gusta observar, contemplar, vivirlo para luego sacar la cámara. Soy consciente que en la vida diaria esta bueno saber dar el tiempo a cada cosa. Uno puede capturar el momento y luego darse el tiempo para vivirlo. Una foto es ese instante pero la vida es la sucesión de muchos de esos instantes y es grandioso vivirlos!

Te encontraste fotografiando en lugares remotos de la tierra…a tu modo de ver ¿Ser viajero o turista, es lo mismo?

No, son dos cosas totalmente diferentes. El turista organiza su viaje en torno a su vida. Durante el viaje recorre lugares preestablecidos, observa sin involucrarse, mira las otras realidades desde afuera. En cambio el viajero organiza su vida en torno a su viaje. Durante el viaje prefiere explorar lugares, comprende las otras realidades porque ha leído, se ha preparado y se involucra en ellas como si fuera parte de su vida. Vive el viaje de manera distinta al turista. Ninguna es la correcta o la incorrecta sino que son diferentes.

¿Qué tan importante es la imaginación en la fotografía?

La imaginación esta relacionada con nuestra capacidad de realizar imágenes. Es fundamental para potenciar nuestra capacidad creativa, para generar historias que te permitan soñar y hacer soñar a los demás.